Rurouni Kenshin Origins Recensione di una strada sconnessa per la redenzione

"Rurouni Kenshin", noto anche come "Rurouni Kenshin: Origins", è il primo capitolo del franchise di azione-avventura del periodo Rurouni Kenshin basato sul manga o sul fumetto giapponese con lo stesso nome illustrato da Nobuhiro Watsuki. Questa puntata di debutto, diretta da Keishi Otomo, è una miscela di azione e romanticismo e star Takeru Satoh e Emi Takei e Zooms negli eventi immaginari che si sono verificati durante un'epoca di storia giapponese cruciale chiamata periodo Meiji che ha visto lo scioglimento del sistema feudale giapponese di governo e il ripristino del sistema imperiale. Questo lungometraggio live ha colpito i cinema in Giappone il 25 agosto 2012 e una versione soprannominata è stata rilasciata nei cinema in Nord America nell'agosto 2016.

Il film è ambientato nel Giappone del 1860 durante la transizione dal samurai alla nuova era. Segue la storia di un assassino letale chiamato Kenshin Himura, interpretato da Takeru Sato. Valuta attraverso il Giappone, portando una katana con una lama invertita che gli impedisce di uccidere per sostenere il suo giura. Avviso spoiler, il suo giuramento non dura a lungo finché è tornato sul campo di battaglia; Tuttavia, questa volta, è per una buona causa che combatte dalla parte della giustizia.

Il suo percorso lo conduce a un dojo impoverito gestito da Kamiya Kaoru, e i due sconosciuti diventano presto amici. Poco dopo, un poliziotto chiamato Saito Hajime, che conosceva Kenshin del suo passato, arriva intorno ai suoi nuovi scavi che indagano sull'assassinio del suo collega che lavorava sotto copertura nel tentativo di esporre un cartello sotterraneo manifatturiero e distribuire una sorta di oppio. Richiede l'eccezionale abilità di Kenshin per abbattere il cartello, ma l'ex hitman rifiuta la richiesta.

L'indagine di Hajime lo conduce presto a un ricco uomo d'affari di nome Taked Kanryu, un ruolo interpretato da Teruyuki Kagawa come il signore della droga delle pillole e delle porzioni scambiate nell'area fabbricata da una donna chiamata Megumi Takani, che è costretta a produrre il illegale e il delegale merce. Ad un certo punto, riesce a fuggire insieme a un combattente di nome Sanosuke Sagara, ed entrambi si uniscono alla squadra di Kenshin per aiutare a portare a prenotare le operazioni illegali dei cattivi.

Il casting di questo titolo era eccezionale. Il regista ha colpito il chiodo in testa praticamente con ogni singolo personaggio eccezionale come può essere. Prendi Takeru, per esempio. Questo attore è l'orgoglioso titolare di una cintura nera a Shorinji Kempo, che è un eccellente componente di chi Kenshin è come personaggio. Combinalo con i suoi attributi fisici e il suo incredibile talento come attore, e il risultato è una performance magistrale che ha persino elogiato dallo stesso Creatore Manga, Nobuhiro Watsuki, come uno specchio assoluto.

Yosuke Eguchi fa il suo personaggio di Saito Great Justice e Emi Takei, che incarna l'adorabile Kaoru; Tuttavia molti fan hanno considerato l'attrice troppo carina per il ruolo della damigella in difficoltà non perché il personaggio dovrebbe essere brutto, ma piuttosto dovrebbe essere semplice e in qualche modo fortemente costruita per la tua donna giapponese media secondo il manga.

Al fine di rendere il titolo di adattamento al tempo dello schermo standard, Otomo ha tagliato alcuni momenti slapstick dall'anime, che ha davvero avuto un sacco di buoni, poiché gli attori potrebbero concentrarsi completamente sull'azione e gli aspetti drammatici dei loro personaggi ad eccezione Kanryu è interpretato da Teruyki Kagawa, che ha iperbolicamente mantenuto il suo personaggio paranoico di clown dall'anime. Nonostante i pochi aggiustamenti sull'adattamento dello schermo, i cineasti hanno fatto del loro meglio per rimanere fedeli allo spirito della storia semplificando gli eventi.

Le sequenze di combattimento sono accuratamente coreografate, frenetiche, ma realistiche che possono essere. Le splendide scene vengono seguite magnificamente, con la scena della scena di combattimento che si sposano bene con il tempo dei vari colpi mentre rallentano il ritmo quando si tratta di scene senza azione intensa. Gli angoli della telecamera conferiscono una grande diversità, seguendo l'azione con grande competenza, evidenziando sia la bellezza che la bruttezza delle varie posizioni e configurazioni in cui si svolge la storia.

Per quanto riguarda la musica, questo film si allontana dalla colonna sonora originale dell'anime e invece impiega una serie di melodie da quelle relativamente moderne con battiti techno schiacciati con la voce tribale ai numeri orchestrali standard; Tuttavia, non vi è alcun segno di musica tradizionale giapponese. Mentre la musica funziona, si sente fuori posto in alcuni casi e appare abusata in alcuni punti. Ad esempio, durante i drammatici combattimenti con la spada, le melodie techno si accenderebbero ripetutamente, che se si è un pignolo, possono facilmente notare e possono essere fastidiosi in una certa misura.

Dalla storia, è evidente che Kenshin è un ex uomo di uomo in missione verso la redenzione. Tuttavia, sarebbe stato bene avere uno sfondo più dettagliato nel suo passato. I demoni che porta vengono messi alla ribalta solo da un flashback che gli mostra che viene torturato in una delle scene, che tipo di fa luce su come ha ottenuto una delle sue cicatrici, ma non possiamo fare a meno di chiederli cosa gli abbia fatto fare Il drammatico passaggio da un assassino a sangue freddo a un autoproclamato ambasciatore della giustizia e della pace. Il pubblico è destinato a essere curioso di sapere come Kenshin abbia ottenuto l'altra sua cicatrice per il viso.

Le scene non hanno istanze violente o cruenti e se c'è un CGI usato, è molto minimo, appena evidente. I placcaggi della spada sono mantenuti molto pratici, naturali ed elettrizzanti, rendendo il film uno spettacolo fantastico.

Alla fine della giornata, "Rurouni Kenshin" è un adattamento dal vivo strabiliante che è un film eccellente a sé stante. Ogni singolo aspetto del film si lega magnificamente, rendendolo uno dei migliori adattamenti giapponesi dal vivo che il mondo abbia mai visto.