10 principali motivi per cui Doctor Who è il miglior spettacolo di sempre

Doctor Who vede essere quello che mostra che tutti ti consigliano ogni volta che chiedi su dove dovresti iniziare se vuoi entrare nella fantascienza. Ma è davvero buono come le persone vorrebbero credere?

La risposta è un sì assoluto! Dall'incredibile scrittura e prestazioni alla premessa rivoluzionaria e ai meccanismi che introduce lo spettacolo è rivoluzionario da ogni aspetto e per questo motivo lo spettacolo vale assolutamente la pena guardare.

Se desideri sapere di cosa tratta lo spettacolo e cosa lo rende buono prima di impegnarti davvero, assicurati di leggere questo articolo mentre passeremo attraverso tutto ciò che rende Doctor Who il miglior spettacolo di fantascienza di sempre.

1. Il dottore stesso

Il primo motivo è il personaggio principale stesso, il dottore. Nei media di oggi, i personaggi principali sono di solito gli stessi quando si tratta della loro personalità e retroscena. Questo rende il dottore unico rispetto a quello che ha da offrire il resto del genere di fantascienza.

Il dottore è istituito come l'ultimo dei Time Lords. Sta viaggiando per tutto il tempo e lo spazio mentre aiuta chiunque si imbatte.

Il carattere del medico presenta un passo dal personaggio principale della fantascienza tipica. Il dottore non porta alcuna arma e preferisce superare in astuzia i suoi personaggi e risolvere i suoi problemi in modo pacifico.

Il medico sostituisce le tipiche armi di fantascienza con il suo cacciavite sonoro e la carta psichica. Sebbene molti fan sostengano che i gadget del dottore siano un modo per gli scrittori di sfuggire alle situazioni da cui non possono scriverli, sono molto più fighi di qualsiasi cosa comune nel genere.

Oltre a questi gadget, il medico ha anche il tardis. Il TARDIS è una macchina Lord Time che consente al medico di viaggiare nel tempo e nello spazio.

È mascherato come una cabina telefonica blu che è più grande all'interno e cambia mentre il medico si rigenera. Man mano che lo spettacolo divenne più popolare, il TARDIS divenne un simbolo della cultura pop.

Nonostante sia stato mostrato come un personaggio complessivo, ha i suoi difetti e momenti più oscuri. Questo lo rende un personaggio ancora più interessante poiché sembra essere così leggermente spaventato dal proprio potere. Questo è stato mostrato alcune volte, principalmente nella serie moderna, e gli dà una nota molto umana.

È scritto come un personaggio che ha trovato il suo scopo nell'aiutare gli altri e usare i suoi poteri per aiutare a migliorare il mondo esistente, tuttavia, durante la serie, il suo tragico retroscena e la personalità devastata dalla guerra fanno un'apparizione, rendendolo ancora più interessante.

Il dottore è estremamente potente al punto che lui stesso ha paura del proprio potere. Il dottore è temuto dai suoi nemici a causa delle innumerevoli volte in cui ha salvato l'universo.

La sua volontà di aiutare gli altri supera l'idea di sacrificare la propria vita. Durante la quinta stagione, il Tardis rimane bloccato in un ciclo di tempo che distrugge l'intero universo, e l'unico modo per salvarlo è che il medico si blocchi all'interno di una prigione fatta appositamente per lui. Ciò consentirebbe all'universo di riavviare è per lui di rimanere bloccato da esso.

2. Tutti i cattivi

Oltre a un personaggio principale straordinario, lo spettacolo ha anche cattivi accattivanti. Dopo aver viaggiato per tutto il tempo e lo spazio per oltre 2000 anni, non sorprende che il medico abbia una vasta galleria di canaglia.

Ce ne sono troppi da contare, ma ci sono più iconici i Dalek, i cybermen, gli angeli piangenti e il Maestro.

È un noto detto che un eroe è buono solo come il suo cattivo. I cattivi, in particolare quelli ricorrenti, sono scritti in un modo che crea naturalmente conflitto tra loro e il medico.

Sebbene ciò possa essere visto nei suoi rapporti con la maggior parte dei suoi cattivi, è più espressivo con il maestro. Il maestro è anche un signore del tempo e lui e il dottore erano amici.

Questo rende eccellenti dinamiche tra i due poiché sono così simili, ma hanno ideologie opposte. Si sono incontrati in diverse occasioni e il dottore era sia dalla vincita che dalla parte perdente.

Nonostante il fatto che la tua mente probabilmente abbia immediatamente pensato al maestro di John Simm, la sua ultima rappresentazione di Michelle Gomez sta rapidamente diventando una preferita dai fan.

Questo ritratto esplora ulteriormente la loro relazione amichevole e persino termina con Missy che cambia completamente i lati ed è determinata ad aiutare il dottore, al punto che la sua precedente iterazione la vede ucciderla come l'unico modo per sconfiggerla.

3. I compagni

Sebbene il dottore afferma di preferisci viaggiare da solo, nel corso degli anni aveva parecchi compagni. Questa parte dello spettacolo è una grande aggiunta al personaggio, soprattutto perché vengono regolarmente spenta l'uno per l'altro a seconda di quanto bene si adattano all'attuale medico.

Alcuni dei compagni più memorabili includono alieni, umani e persino un cane robotico che in seguito ha ottenuto il suo spin-off. L'idea dei compagni consente di cambiare la melodia degli episodi che rendono lo spettacolo più versatile con ogni cambiamento.

Anche se praticamente tutti i compagni hanno attraversato tutte le diverse situazioni che il medico si ritrova, alcuni compagni costruiscono dinamiche che funzionano meglio per generi specifici.

Ad esempio, Donne Noble, a causa della sua persona sfacciata e del modo in cui si è unita al dottore rende i migliori compagni per le storie che si appoggiano più al lato umoristico. Qualcuno come Rose lavora meglio per creare scene emotive poiché aveva una relazione così emotiva con il medico.

Oltre a ciò, i compagni del dottore lo rendono più radicato quando si perde nella sua solitudine. Poiché la maggior parte dei compagni sono umani, aiutano il dottore a ricordare perché ha scelto di fare quello che fa.

4. Umorismo

La premessa generale dello spettacolo ti farebbe pensare che sia una faccenda seria. Sebbene ogni medico svolga in modo convincente questo ruolo serio, l'umorismo era una parte centrale del personaggio anche fin dai primi giorni dello spettacolo.

Nonostante il fatto che il moderno che si appoggia di più alla nota seria, l'umorismo rimane ancora una parte cruciale di ogni iterazione. Dal nono medico in avanti, ogni medico rigenerato è stato divertente a modo suo.

Gli scrittori hanno usato questa parte consolidata del personaggio come un modo per rendere il medico un po 'più umano. Le osservazioni snarky e sarcastiche si bilanciano perfettamente con le sue manifestazioni di potere e conoscenza che rendono il fatto che è alieno con qualcosa di umano in lui più credibile.

Questa è anche una parte amata del personaggio. Il fatto che il medico di Tom Baker, che è ampiamente considerato il miglior medico, è coincidente il più divertente e il più strano della serie non è una coincidenza.

L'umorismo deriva anche dalla capacità dello spettacolo di fare riferimento a se stesso. Dal momento che lo spettacolo è di quasi 60 anni, c'è un sacco di materiale da fare riferimento. Oltre ad essere divertente, è un cenno sottile ai fan di lunga data.

5. Esplorazione illimitata del tempo e dello spazio

Il fatto che la trama possa aver luogo letteralmente ovunque e in qualsiasi momento è uno spettacolo interessante da solo. Gli scrittori hanno un potenziale illimitato per assicurarsi che lo spettacolo non diventa mai noioso.

Questo fa sì che gli episodi vadano in due modi. Il dottore si troverà in un evento storico che rende un episodio che si basa su un evento storico con una svolta.

Ci sono una pletora di tali episodi, ma quelli più memorabili sono quelli con il primo ministro britannico Winston Churchill o Elisabeth il primo.

Questi tipi di episodi sono sempre estremamente divertenti da guardare poiché lo spettatore ha almeno una conoscenza di base di ciò che sta accadendo e lo spettacolo fornisce ulteriori informazioni che spiegano eventi che abbiamo completamente familiarità o offrono spiegazioni alternative per gli eventi che comprendiamo.

Uno di questi episodi è l'episodio che si svolge durante l'eruzione del Monte Vesuvio e la distruzione di Pompei.

Un altro modo in cui l'episodio può andare è che si svolge da qualche parte e a volte non siamo nemmeno sicuri di esistere. Questi episodi si rivelano spesso ancora più interessanti. Permette agli scrittori di introdurre cose che non esistono.

Questo come concetto si è dimostrato molto divertente; Dopotutto, è in onda per quasi 60 anni e ha una delle basi di fan più fedeli.

6. L'idea della rigenerazione

L'idea della generazione è stata considerata una mossa piuttosto rischiosa quando è stata introdotta per la prima volta. Era una mossa geniale che nessun altro spettacolo ha tentato a quel punto e fino ad oggi pochissimi o nessuno spettacolo lo ha tirato fuori con successo.

Questo meccanismo, mentre lo spettacolo progredito si è rivelato la corrispondenza perfetta per questo spettacolo.

Il fatto che il personaggio principale possa cambiare fornisce qualcosa su cui i fan possono essere eccitati, il che è importante poiché la premessa non cambia in nessun momento dello spettacolo.

Perché lo spettacolo funziona con punti della trama che vengono risolti durante il tempo di esecuzione di un episodio, con le poche eccezioni di archi che si estendono per l'intera stagione o i cattivi ricorrenti, dovrebbe tecnicamente diventare noioso rapidamente.

Ciò è stato dimostrato da molti spettacoli simili che sono andati avanti per troppo tempo, tuttavia, introducendo la rigenerazione, lo spettacolo è riuscito a creare una scusa per scambiare di tanto in tanto il carattere del medico.

Oltre ad essere un modo interessante per spostare la trama lungo di essa consente anche agli scrittori di esplorare diversi aspetti della personalità del medico. Il miglior esempio di questo sarebbe il medico di guerra, che consente allo spettacolo di esplorare l'idea del medico che si occupa dell'onere di essere responsabile della distruzione di due specie in nome della pace.

7. Genere di genere

Il tema principale dello spettacolo è che circonda l'idea di fantascienza del viaggio nel tempo, lo spettacolo gioca con elementi di generi diversi su base abbastanza regolare.

Ci sono molti cattivi durante lo spettacolo che consentono ai creatori di avere qualche momenti horror. I migliori esempi di questo sono angoli piangenti e il silenzio.

Il meccanico di queste due specie le rende intrinsecamente terrificanti nonostante il fatto che siano stati ripetutamente superati dal medico.

Alcuni personaggi sono scritti in un modo che rende divertente lo spettacolo indipendentemente dalla situazione in cui i nostri protagonisti si trovano. Un buon esempio di questo personaggio è Mickey Tyler o persino il nono medico stesso.

Tra tutto questo, lo spettacolo riesce anche ad avere molti momenti emotivi in ​​cui sta cercando di trasmettere il suo messaggio che tutti sono speciali.

Uno dei momenti più memorabili di questo tipo è il dottore che porta Vincent Van Gogh al Louvre di oggi e chiede a un curatore di posizionare il rango di Van Gogh tra gli altri grandi artisti per trasmettere questo messaggio.

8. I momenti di spegnimento del cuore

Nonostante sia sciocco per la maggior parte, Doctor Who ha alcuni momenti emotivamente di impatto. La scrittura e la performance straordinaria degli attori questi momenti diventano alcuni dei momenti più memorabili dello spettacolo.

Lo scopo che il dottore ha assegnato a se stesso lo ha fatto sacrificare in diverse occasioni. Uno dei momenti più memorabili dello spettacolo deve essere il momento prima che il decimo medico si rigiva.

Nonostante l'intera corsa di David Tennant sia memorabile e in cima alla lista quando si tratta di versioni preferite dai fan del dottore, il primo momento in cui ricorderai saranno le sue ultime parole.

Questi tipi di momenti si stanno ricorrendo nello spettacolo poiché il medico è essenzialmente immortale, il che gli fa perdere le persone a cui importa lungo la strada.

Oltre a ciò, il dottore a volte spinge i suoi compagni dalla paura per la loro vita. Questo per la maggior parte segue un periodo di esilio autoimposto fino a quando qualcuno alla fine arriva e il dottore li lascia nella sua vita.

9. La scrittura

Lo spettacolo ha i suoi momenti in cui scivola in determinate aree che non finiscono per essere ricevute bene, ma oltre a ciò, è nel complesso ben scritto.

Alla base, lo spettacolo è uno spettacolo di fantascienza con tutti i tropi appartenenti. Tuttavia, a causa della premessa dello spettacolo, gli scrittori hanno la capacità di sperimentare idee diverse.

La storia riesce spesso a introdurre perfettamente generi diversi nel tema principale. Giocare con le idee da cui non puoi distogliere lo sguardo o quelli che dimentichi dopo aver distolto lo sguardo può introdurre una dose di orrore al mix generale dello spettacolo.

La personalità del dottore potrebbe ingannarti nel pensare che lo spettacolo manca nella dinamica; Tuttavia, lo spettacolo è pieno di azione.

Con mano a portata di mano con il fatto che lo spettacolo esiste per tutto il tempo, gli scrittori devono avere una dose di autocoscienza.

I personaggi sono scritti in un modo che consente loro di giocare l'un l'altro, approfondendo i personaggi già esistenti. I cattivi in ​​particolare sono istituiti in un modo che crea conflitti diretti tra loro e il medico.

Uno di questi momenti è l'incredibile dodicesimo dodicesimo dodicesimo che parla mentre parla con Davros prima della sua morte. Un altro momento simile è l'undicesimo episodio dell'undicesimo medico in cui difende la terra.

10. Recitazione

Una cosa che può fare o rompere uno spettacolo è recitare. Lo spettacolo potrebbe avere la migliore premessa possibile e la scarsa esecuzione dello script può minare completamente tutto ciò che è buono.

Fortunatamente, Doctor Who lancia continuamente le persone che riescono a rendere credibile lo spettacolo. È facile vedere come la scelta sbagliata del casting possa rendere alcuni dei momenti emotivi nello show di cattivo gusto piuttosto che un impatto.

Il dottore stesso è stato scritto come bizzarro essenzialmente dall'inizio dello spettacolo. Per fare questo lavoro, gli attori devono essere in grado di realizzare completamente il personaggio nel modo in cui gli scrittori lo hanno immaginato.

In correlazione con questo, il medico è stato interpretato da alcuni degli attori più amati come David Tennant. Oltre a ciò, lo spettacolo aveva molti attori ospiti, che hanno aggiunto una nota speciale alla serie, come Karen Gillan e Catherine Tate.

È diventata una sorta di tradizione per lo spettacolo da portare un attore popolare per un cameo per ogni stagione. Alcuni dei nomi famosi che fissavano la serie Doctor Who, che potresti riconoscere sono John Simm, Maisie Williams e Michael Gambon.